Πιο Έλληνας από τους Έλληνες, χτυπούσε με ρυθμό το πόδι του στις μελωδίες του Λοϊζου στην περσινή συναυλία του Γιώργου Νταλάρα. Χειροκροτεί πάντα με ενθουσιασμό την ελληνική μουσική, ο Γάλλος Ολιβιέ Ντεκότ, ετοίμασε ένα πλούσιο πρόγραμμα για ακόμα μία σεζόν στο «Ολύμπια».
Παθιασμένος με την ελλάδα και τη μυθολογία της, Αθηναίος πλέον στην καρδιά, ο Γάλλος Ολιβιέ Ντεκότ, καλλιτεχνικός διευθυντής του «Ολύμπια» μιλά με ενθουσιασμό για το νέο πρόγραμμα που έστησε με τους συνεργάτες του στην ιστορική σκηνή που ανοίγει τις πόρτες της για τη νέα σεζόν με μία διάλεξη του δημοφιλούς Σκανδιναβού συγγραφέα Jo Nesbo.
Μετά από δύο διπλωματικές θέσεις στην Ιταλία, δέχτηκε την πρόταση του γαλλικού Υπουργείου Εξωτερικών και ανέλαβε τη διεύθυνση του Γαλλικού Ινστιτούτου της Αθήνας, αργότερα σύμβουλος στο υπουργείο πολιτισμού, διετέλεσε διευθυντής του Μουσείου Μπενάκη, ο Ολιβιέ Ντεκότ αποδέχτηκε την πρόταση-πρόκληση του Κώστα Μπακογιάννη το 2020 και ανέλαβε το νέο θέατρο Ολύμπια και τον προγραμματισμό του.
Μάλιστα όπως σημειώνει με καμάρι, μιλώντας στο Iefimerida, ο Ολιβιέ Ντεκότ, πέρυσι το θέατρο Ολύμπια υποδέχθηκε περισσότερους από 30.000 θεατές! «Φέτος σας περιμένουμε όλους κι ακόμα περισσότερους να γνωρίσετε το θέατρο-στολίδι της Ακαδημίας, όπου έκανε το ντεμπούτο της η Μαρία Κάλλας» τονίζει ενθουσιασμένος ο Ολιβιέ Ντεκότ
Ο Ολιβιέ Ντεκότ μιλά για τα τρία «ατού» του Ολύμπια
Με διεθνείς συνεργασίες, μεγάλες παραγωγές και τρεις κύκλους αφιερωμάτων - Μαρία Κάλλας, Fauré, ¡Viva España! - επιστρέφει το Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας» για τη σεζόν 2023-2024. Το νέο πρόγραμμα που υπογράφει ο Ολιβιέ Ντεκότ, και διοργανώνει ο Οργανισμός Αθλητισμού, Πολιτισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) καθιστά το Δημοτικό Μουσικό Θέατρο και πάλι σημείο διεθνούς πολιτιστικής συνάντησης στην "καρδιά" της Αθήνας
Κάνοντας έναν μικρό απολογισμό της μέχρι τώρα πορείας σας στο τιμόνι του Θεάτρου Ολύμπια τι ξεχωρίζετε;
«Ο Δήμος Αθηναίων ανέλαβε το Ολύμπια το 2018 και ο Κώστας Μπακογιάννης μού ανέθεσε την καλλιτεχνική διεύθυνση τον Σεπτέμβριο του 2020. Η πανδημία καθόρισε την πρώτη σεζόν, αναγκάζοντάς μας να ακολουθήσουμε την τακτική των μαγνητοσκοπήσεων και τη δωρεάν διαδικτυακή τους διάθεση στο YouTube.
Την καλλιτεχνική περίοδο 2021-2022 σφράγισε η επέτειος των διακοσίων χρόνων από την ελληνική Επανάσταση με πρωτότυπες μουσικές παραγωγές, καθώς και η επιστροφή των λυρικών παραγωγών, με την όπερα «Idomeneo» του Mozart που διηύθυνε μοναδικά ο Γιώργος Πέτρου, αλλά και το άνοιγμα σε άλλες παραστατικές τέχνες, όπως ο σύγχρονος χορός και η παράσταση U(R)TOPIAS της χορογράφου Πατρίσιας Απέργη.
Η σεζόν 2022-2023 ξεχώρισε για το πλούσιο αφιέρωμα για τα εκατό χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας, όπως επίσης από την επιτυχία του «Βαπτιστικού» του Σακελλαρίδη, ενός έργου που ανήκει στο είδος της οπερέτας, στο οποίο και επενδύω σταθερά, και το ανέβασμα της όπερας του Gluck «Ιφιγένεια εν Ταύροις», το οποίο αποδείχτηκε ένας πραγματικός μουσικός και τεχνικός άθλος, εξαιτίας της κατάληψης του Ολύμπια που μας ανάγκασε να μεταφέρουμε την τελευταία στιγμή την παραγωγή στο Παλλάς. Επίσης, εμπλουτίσαμε τον προγραμματισμό με όπερες σε συναυλιακή μορφή, συναυλίες τζαζ και έντεχνης μουσικής, καθώς επίσης με διεθνείς παραγωγές στα πλαίσια του κύκλου Viva Italia!, συστήνοντας έτσι στο αθηναϊκό κοινό σπουδαίους δημιουργούς, όπως είναι οι χορογράφοι και περφόρμερ Marco D’Agostin και Ambra Senatore ή η ομάδα Anagoor.
Ο αριθμός, τόσο των θεατών, όσο και των σημαντικών παραγωγών αυξάνεται σε κάθε σεζόν, μέσα σε δύο μόλις καλλιτεχνικές περιόδους περάσαμε από τους 17.866 στους 29.771 θεατές, παρά την κατάληψη την περασμένη Άνοιξη, σημειώνοντας μια άνοδο της τάξεως του 67%! Επιπλέον, χάρη στο κανάλι μας στο YouTube έχουμε τη δυνατότητα να απευθυνθούμε σε ακόμη μεγαλύτερο κοινό, ως παράδειγμα θα αναφέρω ότι το γκαλά όπερας για την Κάλλας έχει ήδη φτάσει τις 30.000 προβολές!».
Εχετε πείσει σημαντικά ονόματα να συνεργαστούν με το Ολύμπια
«Σαφώς αυτό δεν οφείλεται στις αμοιβές που προσφέρουμε, καθώς προσπαθούμε να αξιοποιήσουμε όσο το δυνατόν καλύτερα τους δημόσιους πόρους που μας διατίθενται. Εντοπίζω τρεις βασικούς παράγοντες. Πρώτον, η σπουδαία φήμη του θεάτρου, χάρη στην ιστορία του. Δεύτερον οι καλλιτέχνες από το εξωτερικό γοητεύονται από την ιδέα να εμφανιστούν στην Αθήνα, την πόλη των μύθων, με την τεράστια ιστορική και πολιτιστική σημασία. Τέλος, πολλοί καλλιτέχνες έρχονται επειδή γνωριζόμαστε προσωπικά και τους προτείνω παραγωγές που τους ενδιαφέρουν, ρόλους που ερμηνεύουν κάτω από συνθήκες ευχάριστες και μέσα σε ένα θερμό κλίμα συνεργασίας. Το Ολύμπια είναι θέατρο ανθρωπίνων διαστάσεων και η καλή του φήμη βασίζεται στους λίγους και αφοσιωμένους συνεργάτες του που δίνουν κάθε φορά τον καλύτερο εαυτό τους».
Τι θα δει φέτος κάποιος ερχόμενος στο θέατρο, ποια είναι τα highlights;
«Για την τρίτη καλλιτεχνική περίοδο υπό τη διεύθυνσή μου ιδιαίτερη βαρύτητα δίνεται στις λυρικές παραγωγές, με έξι νέες προτάσεις. Αυτός είναι ένας άξονας που σκοπεύω να αναπτύξω στο μέλλον. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δύο πλήρως σκηνοθετημένες όπερες -τη «Σεμέλη» του Handel, σε μουσική διεύθυνση και σκηνοθεσία Γιώργου Πέτρου, η πρώτη μεγάλη μας διεθνής συμπαραγωγή με το ιστορικό Φεστιβάλ Handel του Γκέτινγκεν, καθώς και την αναβίωση της «Σταχτοπούτας» του Rossini, σε σκηνοθεσία Ροδούλας Γαϊτάνου - και τους «Απάχηδες των Αθηνών» του Χατζηαποστόλου, μια σπουδαία οπερέτα σε νέα σκηνοθεσία από τον Βασίλη Μαυρογεωργίου. Σε συναυλιακή μορφή θα παρουσιαστούν η όπερα «Πηνελόπη» του Fauré, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, και η όπερα «Medgé» του Σαμάρα, στα πλαίσια του συνεχιζόμενου αφιερώματος στο έργο του συνθέτη. Εγκαινιάζουμε τη λυρική σεζόν με την όπερα «I puritani» του Bellini, με μια εξαίρετη διανομή, στην οποία πρωταγωνιστούν ο αμερικανός σταρ John Osborn και η ελληνίδα υψίφωνος Χριστίνα Πουλίτση.
Η συναρπαστική παράσταση «SONOMA» της καταλανικής ομάδας LaVeronal, μετά το θρίαμβό της στο Φεστιβάλ της Αβινιόν, θα παρουσιαστεί στα πλαίσια του κύκλου μας ¡Viva España!. Δεν πρέπει ασφαλώς να ξεχνάμε τους καλλιτέχνες του έντεχνου τραγουδιού που τιμούν με τη σταθερή τους συνεργασία το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής, τους κορυφαίους Έλληνες ερμηνευτές, όπως η Μαρία Φαραντούρη ή ακόμα τις εκπληκτικές τζαζ συναυλίες της Big Band».
Υπάρχει χρυσή τομή σε έναν προγραμματισμό ώστε να έχει και διεθνή χαρακτήρα αλλά και να δίνει βήμα σε ταλέντα της Ελλάδας;
«Η αλήθεια είναι πως μέχρι το πρόγραμμα να ανακοινωθεί οριστικά και να πάρει την τελική του μορφή, οι ισορροπίες διαρκώς επαναπροσδιορίζονται. Δεν ξεκινώ από ήδη ειλημμένες αποφάσεις. Έχω την πεποίθηση ότι το θέατρό μας οφείλει να δίνει βήμα έκφρασης στους καλύτερους καλλιτέχνες κάθε γενιάς, έχοντας το βλέμμα στραμμένο στην πολυσυλλεκτικότητα και παραμένοντας προσηλωμένο στην υψηλή ποιότητα. Όταν οι παραγωγές το απαιτούσαν, ζήτησα τη συμμετοχή διεθνών καλλιτεχνών, άλλοτε ανερχόμενων και άλλοτε καθιερωμένων».
Είναι στόχος να φέρετε πιο κοντά στο λυρικό θέατρο σε ανθρώπους της νεότερης γενιάς;
«Από την περασμένη σεζόν, συμπεριλαμβάνουμε κάθε χρόνο μια παραγωγή για το νεανικό μας κοινό. «Ο πρίγκιπας Ιβάν και το πουλί της φωτιάς» του Θοδωρή Αμπαζή παρουσιάστηκε για επτά παραστάσεις, που το σχολικό κοινό τις αγκάλιασε με μεγάλο ενθουσιασμό. Την επόμενη περίοδο, θα παρουσιάσουμε για εννέα παραστάσεις μέσα στον Φεβρουάριο το έργο μουσικού θεάτρου με τίτλο «STILL! Ένα άγαλμα που γύρισε τον κόσμο», μια κυπριακή παραγωγή του ανερχόμενου σκηνοθέτη Σταύρου Σταύρου, σε μουσική Θοδωρή Οικονόμου, που έχει ήδη περιοδεύσει σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες. Έχουμε επίσης μειωμένες τιμές για τους σπουδαστές σε όλες μας τις εκδηλώσεις».
Πόσος καιρός χρειάζεται για να στήσετε ένα πρόγραμμα;
«Ήδη βρίσκομαι στη φάση προετοιμασίας για τις περιόδους 2024-2025 και 2025-2026, με φιλόδοξα σχέδια και σημαντικότατους καλλιτέχνες. Από καλλιτεχνική άποψη, ο στόχος είναι να μεγαλώσει ο αριθμός των λυρικών παραγωγών, να φιλοξενηθούν ξένες παραγωγές και παραστάσεις σύγχρονου χορού ελλήνων δημιουργών. Αυτό δεν θα καταστεί εφικτό οικονομικά αν δεν βρεθεί τρόπος να αυξηθούν οι δημόσιοι πόροι, αλλά και η στήριξη από ιδιωτικούς φορείς. Από διοικητική άποψη, τα γρανάζια λειτουργίας του θεάτρου θα πρέπει να μας επιτρέψουν μεγαλύτερη ευελιξία. Είναι σίγουρο ότι τα μανίκια θα παραμείνουν σηκωμένα στον Δήμο και για την επόμενη θητεία!».
To πρόγραμμα του Ολύμπια με μία ματιά
Το πρόγραμμα της νέας περιόδου συνθέτουν, μεταξύ άλλων, σημαντικές παραγωγές όπερας. Ο Δήμος Αθηναίων πραγματοποιεί την πρώτη του βασική διεθνή λυρική συμπαραγωγή με το Internationale Händel-Festspiele Göttingen, το παλαιότερο φεστιβάλ μπαρόκ μουσικής παγκοσμίως αφιερωμένο στον Χέντελ.
Ο κορυφαίος Έλληνας μαέστρος με διεθνή λάμψη, Γιώργος Πέτρου, καλλιτεχνικός διευθυντής του γερμανικού φεστιβάλ, διευθύνει και σκηνοθετεί την όπερα «Σεμέλη», που γνώρισε τεράστια επιτυχία από κοινό και κριτικούς, τον περασμένο Μάιο. Η Ελβετίδα σοπράνο Marie Lys, το νέο αστέρι της μπαρόκ σκηνής, στον ομώνυμο ρόλο κι ένα εξαιρετικό καστ διακεκριμένων καλλιτεχνών, συμπράττουν με τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων και τη Χορωδία Δωματίου Αθηνών.
Η «Σταχτοπούτα» του Rossini, σε σκηνοθεσία Ροδούλας Γαϊτάνου, αναβιώνει στο Ολύμπια σε μουσική διεύθυνση του Γερμανού μαέστρου Nikolas Nägele, εξειδικευμένου στο bel canto, και στον ομώνυμο ρόλο τη νέα μέτζο-σοπράνο Svetlina Stoyanova, τακτική προσκεκλημένη μεταξύ άλλων του Teatro alla Scala και της Wiener Staatsoper, η οποία ηγείται ενός διεθνούς καστ αποτελούμενου από σολίστ που εξειδικεύονται στα έργα του Rossini.
Η νέα λυρική παραγωγή του Δήμου Αθηναίων, η δημοφιλής οπερέτα «Οι Απάχηδες των Αθηνών» θα παρουσιαστεί με διπλό καστ εξαιρετικών Ελλήνων τραγουδιστών και ηθοποιών, συμπεριλαμβανομένης της Ζωζώς Σαπουντζάκη ως guest. Τη Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία Δήμου Αθηναίων θα διευθύνει ο Κορνήλιος Μιχαηλίδης που πρόσφατα θριάμβευσε στο Teatro Real της Μαδρίτης, ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Βασίλης Μαυρογεωργίου.
Παράλληλα, στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται και όπερες που παρουσιάζονται σε συναυλιακή μορφή, όπως το αριστούργημα του Bellini "I puritani" που ολοκληρώνει το αφιέρωμα του 2023 στη Μαρία Κάλλας, με τους πρωταγωνιστικούς ρόλους να ερμηνεύονται από ένα συναρπαστικό κουαρτέτο ερμηνευτών, ανάμεσα στους οποίους είναι η Ελληνίδα σοπράνο Χριστίνα Πουλίτση και ο Αμερικανός τενόρος John Osborn, που εμφανίζεται σε όλα τα μεγάλα λυρικά θέατρα του κόσμου. Ο Γάλλος αρχιμουσικός Alphonse Cemin διευθύνει την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών στην πρώτη της συνεργασία με το Θέατρο Ολύμπια.
Η όπερα "Medgé" του Σπύρου Σαμάρα, παρουσιάζεται για πρώτη φορά με ορχήστρα στην Ελλάδα με τη συνεργασία της Φιλαρμόνια Ορχήστρας Αθηνών, σε μουσική διεύθυνση και νέα ενορχήστρωση του Βύρωνα Φιδετζή, στο πρωτότυπο γαλλικό λιμπρέτο του Pierre Elzéar.
Άλλη μια πανελλήνια πρώτη παρουσίαση είναι η όπερα «Πηνελόπη» του Fauré με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, στο πλαίσιο της συνεργασίας της με το Ολύμπια, καθώς κι ένα λαμπερό καστ Γάλλων και Ελλήνων ερμηνευτών, ανάμεσα στους οποίους η μεγάλη δραματική σοπράνο Catherine Hunold: Μαζί με τον αρχιμουσικό Pierre Dumoussaud, επιστρέφουν μετά τον θρίαμβό τους στην "Αδελφή Βεατρίκη" του Δημήτρη Μητρόπουλου, στο Δημοτικό Θέατρο της Αθήνας.
Σπουδαίοι ερμηνευτές όπως η Γαλλίδα σοπράνο Catherine Hunold, ο Ρώσος τενόρος Dmitry Korchak και ο Ιταλός μπάσος Riccardo Fassi, συμπράττουν με τη Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία Δήμου Αθηναίων υπό την μπαγκέτα του Ιταλού μαέστρου Alessandro Bonato, που θριάμβευσε πέρυσι στη Musikverein της Βιέννης, σε μια μοναδική συναυλία αφιερωμένη στους Ιταλούς συνθέτες που συνέθεσαν αριστουργηματικά έργα στη γαλλική γλώσσα.
Η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων θα παρουσιάσει κι ένα πλούσιο συμφωνικό ρεπερτόριο υπό τη διεύθυνση του μόνιμου μαέστρου της, Ανδρέα Τσελίκα: Δύο μοναδικές συναυλίες που θα μεταφέρουν στο κοινό τον παλμό της φλογερής ισπανικής μουσικής με σολίστ τον βαρύτονο Pablo Gálvez και τον βιολονίστα Χριστόφορο Πετρίδη, αλλά και μια συναρπαστική μουσική βραδιά με τίτλο "Θάλασσα" και σολίστ την Emmanuelle Bertrand, μία από τις σημαντικότερες τσελίστες, διεθνώς.
Ο Γιώργος Πέτρου διευθύνει τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων στη μεγαλειώδη "Τέταρτη Συμφωνία" του Anton Bruckner. Με αφορμή τον εορτασμό του Πάσχα, η Συμφωνική Ορχήστρα και η Χορωδία Δήμου Αθηναίων, ερμηνεύουν στο πλαίσιο του κύκλου Fauré το εμβληματικό Requiem του συνθέτη, με τη συμμετοχή της σοπράνο Βασιλικής Καραγιάννη και του βαρύτονου Παύλου Πανταζόπουλου, υπό τον Ισραηλινό μαέστρο Yuval Zorn. Η συναυλία είναι υπό την αιγίδα της Πρεσβείας του Ισραήλ στην Ελλάδα.
Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών υπό τον Βύρωνα Φιδετζή συνεχίζει τη συνεργασία της με το Δημοτικό Θέατρο της Αθήνας και παρουσιάζει μία συναυλία αφιερωμένη σε σπουδαία έργα του διεθνούς ρεπερτορίου που οφείλουν την ύπαρξή τους στον Σαίξπηρ, με τη σοπράνο Χριστίνα Πουλίτση.
Το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων και ο μαέστρος του, Άγγελος Ηλίας, αναλαμβάνουν πρωταγωνιστικό ρόλο στα αφιερώματα στην έντεχνη ελληνική δημιουργία, φιλοξενώντας σπουδαίους ερμηνευτές όπως οι: Βασίλης Λέκκας, Κώστας Τριανταφυλλίδης, Ανδριάνα Μπάμπαλη, Θοδωρής Κοτονιάς, Σαββέρια Μαργιολά, Θοδωρής Βουτσικάκης, Βασίλης Προδρόμου, Νίκος Πλιός και Μπέττυ Χαρλαύτη. Τις συναυλίες έντεχνης μουσικής έρχεται να συμπληρώσει το μοναδικό αφιέρωμα στον Θάνο Μικρούτσικο με τον Χρήστο Θηβαίο και τη Μαρία Παπαγεωργίου και η συναυλία της Μαρίας Φαραντούρη με τραγούδια από το παγκόσμιο θέατρο σε ποίηση Bertolt Brecht.
Η Big Band Δήμου Αθηναίων, σε καλλιτεχνική επιμέλεια Σάμι Αμίρη, συμπράττει με μια πλειάδα Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών -Νίκος Χατζητσάκος, Ελένη-Ερμίνα Σοφού, Δημήτρης Τσάκας, Δημήτρης Καλαντζής, Αθηνά Ρούτση, Τέρη Βακιρτζόγλου, Philipp Weiss, Ειρήνη Κωνσταντινίδη, Δημήτρης Κασσαβέτης, Μάνος Θεοδοσάκης, Marianna Seas, Dat Funk- και μάς καλεί να ταξιδέψουμε στον μαγικό κόσμο της τζαζ, αλλά και σε μια συναρπαστική συναυλία αφιερωμένη στο flamenco με τον διεθνή σαξοφωνίστα και ενορχηστρωτή Bernard van Rossum για πρώτη φορά στην Ελλάδα.
Η Χορωδία Δήμου Αθηναίων θα χαρίσει στο κοινό μία μοναδική συναυλία με παραδοσιακά τραγούδια από την Ευρώπη, αλλά κι ένα αφιέρωμα στην παράδοση των gospel και spirituals, σε μουσική διεύθυνση Σταύρου Μπερή.
Στο πλαίσιο του κύκλου Fauré, μετά το Requiem και την "Πηνελόπη", η σοπράνο Julie Fuchs μάς προσκαλεί σε ένα αφιέρωμα σε έργα του συνθέτη, συνοδεία του πιανίστα Alphonse Cemin.
Κάτι που αναμφισβήτητα αξίζει μια θέση στην πολιτιστική ατζέντα με τα highlights της σεζόν που έρχεται είναι και η παρουσία του Jo Nesbo στην Αθήνα. Ο Δήμος Αθηναίων και ο ΟΠΑΝΔΑ, σε συνεργασία με τις εκδόσεις Μεταίχμιο και τη Νορβηγική Πρεσβεία στην Αθήνα, υποδέχονται στο Ολύμπια τον διάσημο συγγραφέα.
Το νεανικό κοινό του Θεάτρου θα απολαύσει την επόμενη σεζόν την πρωτότυπη μουσική παράσταση STILL!, των Σταύρου Σταύρου, Θοδωρή Οικονόμου, Κώστα Σιλβέστρου και Παναγιώτη Τοφή, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Νοέμβριο του 2021 στη Λευκωσία, στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Λευκωσίας, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές, ενώ ήδη έχει περιοδεύσει σε χώρες όπως η Αρμενία, η Τυνησία και η Λιθουανία.
Το Θέατρο Ολύμπια θα φιλοξενήσει επίσης μια μουσική εκδήλωση με τη συμμετοχή του τραγουδιστή Θανάση Βούτσα, τα έσοδα της οποίας θα διατεθούν στο κοινωφελές έργο της μη κερδοσκοπικής οργάνωσης "Panos & Cressida 4 life" προς ενίσχυση της οικονομικής της δραστηριότητας, αλλά και την προβολή της κλασικής ταινίας του Fritz Lang "Μetropolis" συνοδεία ζωντανής μουσικής, σε συνεργασία με την Ταινιοθήκη της Ελλάδος και τη συμμετοχή της Babylon Orchester Berlin, υπό τον Στέφανο Τσιαλή.
Η Δημοτική Αθηναϊκή Χορωδία και Μαντολινάτα Εξαρχείων-Νεαπόλεως «Ο Διονύσιος Λαυράγκας» και η Αθηναϊκή Εστουδιαντίνα θα πραγματοποιήσουν ένα μουσικοχορευτικό αφιέρωμα στις tango μελωδίες Ελλήνων συνθετών.
Μέσα στο 2024, ο διεθνής χαρακτήρας του Ολύμπια ενισχύεται χάρη στο πρόγραμμα ¡Viva España!, έναν κύκλο εκδηλώσεων αφιερωμένων στην Ισπανία, σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Ισπανίας στην Αθήνα και το Ινστιτούτο Θερβάντες. Σε αυτόν -μεταξύ άλλων- περιλαμβάνεται η καταπληκτική παράσταση χορού "Sonoma", εμπνευσμένη από τον Luis Buñuel από την καταλανική ομάδα La Veronal, η οποία έχει προσκληθεί δύο φορές στο περίφημο Cour d'honneur du Palais des papes του Φεστιβάλ της Αβινιόν και ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο.