Νέα μουσεία ανοίγουν μέσα στο 2025 σε όλη την υφήλιο, αφιερωμένα στην τεχνητή νοημοσύνη, την τέχνη, την φωτογραφία και την ιστορία.
Σε όλο τον κόσμο, μια πληθώρα νέων μουσείων φέρνουν στο προσκήνιο την τέχνη και τον πολιτισμό, την επιστήμη και την τεχνολογία, το ντιζάιν και την Α.Ι..
Τα παρακάτω οκτώ μουσεία θα σας εντυπωσιάσουν και ταυτόχρονα θα σας προσφέρουν μια εντελώς νέα εικόνα και προοπτική για το σύμπαν μας στο σύνολό του -αλλά και για τους ανθρώπους μέσα σ' αυτό.
Μουσείο Τεχνών Αλμάτι - Αλμάτι, Καζακστάν
Όταν ανοίξει φέτος το καλοκαίρι, το Μουσείο Τεχνών Αλμάτι του Καζακστάν θα γίνει το πρώτο ιδιωτικό μουσείο της Κεντρικής Ασίας που θα είναι αφιερωμένο στη σύγχρονη και μοντέρνα τέχνη της περιοχής. Ο Nurlan Smagulov -ένας Καζάκος μεγιστάνας της αυτοκινητοβιομηχανίας, μανιώδης συλλέκτης έργων τέχνης - είναι ο ιδρυτής αυτού του χώρου 100.000 τετραγωνικών μέτρων, ο οποίος θα στεγάσει τη δική του συλλογή με πάνω από 700 έργα τέχνης, μαζί με διεθνή έργα που συλλέχθηκαν τα τελευταία 30 χρόνια.
Η εναρκτήρια έκθεση του μουσείου είναι αφιερωμένη στη γεννημένη στο Αλμάτι, Almagul Menlibayeva, μια καλλιτέχνιδα πολυμέσων που εργάζεται σε όλα τα είδη, από τη χαρακτική μέχρι την υφαντουργία και συχνά ασχολείται με το ρόλο της γυναίκας και την ταυτότητα στα έργα της.
Οι επισκέπτες θα έχουν επίσης τη δυνατότητα να εξερευνήσουν τη μόνιμη συλλογή του μουσείου, η οποία περιλαμβάνει ένα γλυπτό του Αμερικανού καλλιτέχνη Richard Serra, έργα των Καζάκων καλλιτεχνών Aisha Galimbayeva και Rustam Khalfin, καθώς και μια οπτικοακουστική εγκατάσταση του αμερικανού καλλιτέχνη Bill Viola.
Μαζί με ένα επιτόπιο καφέ και ένα κατάστημα, το μουσείο διαθέτει το δικό του εργαστήριο αποκατάστασης, καθώς και πειραματικούς εσωτερικούς χώρους, όπως μια γκαλερί ύψους 39 μέτρων για προσωρινές εκθέσεις.
Μουσείο Επιστημών Hainan, Κίνα
Στο Μουσείο Επιστημών της Hainan, οι επισκέπτες μπορούν να δουν εκθέσεις που αναδεικνύουν ένα ευρύ φάσμα επιστημονικών κλάδων - από θαλάσσια οικοσυστήματα μέχρι αεροδιαστημική τεχνολογία.
Το μουσείο 500.000 τετραγωνικών ποδιών (που θα ανοίξει στα τέλη του 2025) θα φιλοξενεί τόσο ένα πλανητάριο όσο και έναν εντυπωσιακό εκθεσιακό χώρο που θα μοιάζει με έλικα DNA.
Το μουσείο θα διαθέτει πέντε υπέργειους ορόφους (και έναν υπόγειο), όπου θα φιλοξενούνται εκθέσεις αφιερωμένες στην τεχνολογία, τις επιστήμες της ζωής και τη θάλασσα.
Το εξωτερικό του μουσείου είναι εξίσου ενδιαφέρον. Το γραφείο των MAD Architects κατασκεύασαν ένα κτίριο που έχει σχήμα... σαν ένα ορμητικό ρεύμα αέρα.
Guggenheim Abu Dhabi, Αμπού Ντάμπι, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα
Μετά από σχεδόν 20 χρόνια προετοιμασίας, το Guggenheim Abu Dhabi ετοιμάζεται επιτέλους να ανοίξει τις πόρτες του. Με την κατασκευή να ολοκληρώνεται φέτος, το μουσείο τέχνης θα είναι το μεγαλύτερο από τα τέσσερα Guggenheim σε όλο τον κόσμο (τα άλλα βρίσκονται στην Ισπανία, την Ιταλία και τη Νέα Υόρκη) και περίπου 12 φορές μεγαλύτερο από το αντίστοιχο του Μανχάταν.
Οι επισκέπτες θα απολαύσουν μια συλλογή μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης από το 1960 περίπου και μετά, με έμφαση σε έργα από τη Δυτική Ασία, τη Βόρεια Αφρική και τη Νότια Ασία. Ο χώρος θα φιλοξενεί τόσο μόνιμες όσο και ειδικές αίθουσες εκθέσεων, μαζί με ένα εργαστήριο συντήρησης, ένα κέντρο για τον σύγχρονο αραβικό, ισλαμικό και μεσανατολικό πολιτισμό, ακόμη και μια εκπαιδευτική μονάδα για παιδιά.
Ο καναδό-αμερικανός αρχιτέκτονας Frank Gehry σχεδίασε το κτίριο, ενώ το μουσείο βρίσκεται στο νησί Saadiyat του Άμπου Ντάμπι και αποτελεί μέρος ενός μεγαλύτερου συγκροτήματος καλλιτεχνικών και πολιτιστικών ιδρυμάτων, όπως το μουσείο τέχνης Louvre Abu Dhabi, το οποίο άνοιξε το 2017.
Μουσείο Μετανάστευσης Fenix στο Ρότερνταμ, Ολλανδία
Προγραμματισμένο να ανοίξει στις 16 Μαΐου 2025, το Μουσείο Μετανάστευσης Fenix του Ρότερνταμ θα αφηγείται τις ιστορίες της παγκόσμιας μετανάστευσης μέσα από πολλές διαφορετικές οπτικές, όπως η τέχνη, η φωτογραφία και η ιστορία.
Αυτός ο χώρος 172.000 τετραγωνικών μέτρων αφιερωμένος σε ιστορίες αποχαιρετισμού και επιστροφής στην πατρίδα θα είναι το πρώτο μουσείο του είδους.
Οι επισκέπτες θα συναντήσουν τον «Λαβύρινθο των Βαλιτσών», μια τεράστια εγκατάσταση που αποτελείται από 2.000 βαλίτσες, καθεμία από τις οποίες αντιπροσωπεύει τη δική της μοναδική ιστορία.
Οι αποσκευές κυμαίνονται από σύγχρονες Samsonites μέχρι μια βαλίτσα των τελών του 19ου αιώνα που έφτασε στις Κάτω Χώρες μέσω του Trans-Siberian Express. Υπάρχει επίσης μια έκθεση με σύγχρονα έργα από περισσότερους από 100 καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένου του σκηνοθέτη Steve McQueen.
Το μουσείο καταλαμβάνει έναν τεράστιο χώρο κατά μήκος του λιμανιού της πόλης του Ρότερνταμ -ένα μέρος όπου εκατομμύρια άνθρωποι ξεκίνησαν το υπερατλαντικό τους ταξίδι για μια νέα ζωή.
V&A East Storehouse, Λονδίνο, Αγγλία
Το Μουσείο Victoria and Albert του Λονδίνου καλύπτει 5.000 χρόνια ανθρώπινης δημιουργικότητας και είναι το μεγαλύτερο μουσείο διακοσμητικών τεχνών, design και εφαρμοσμένων τεχνών στον πλανήτη.
Τώρα, το κοινό θα έχει πρόσβαση και στο... «πίσω μέρος» του μουσείου, όταν το νέο ειδικά κατασκευασμένο V&A East Storehouse ανοίξει τις πόρτες του στις 31 Μαΐου.
Ένας τεράστιος αποθηκευτικός χώρος τεσσάρων επιπέδων στο Queen Elizabeth Olympic Park του Στράτφορντ, ο οποίος είναι μεγαλύτερος σε μέγεθος από 30 γήπεδα μπάσκετ.
Ο χώρος των 172.000 τετραγωνικών μέτρων θα φιλοξενεί πάνω από μισό εκατομμύριο έργα από κάθε κλάδο, από ρωμαϊκές τοιχογραφίες και σπαθιά σαμουράι μέχρι κοστούμια του Έλτον Τζον και έπιπλα του Μεσαίωνα.
Παράλληλα με την ελεύθερη είσοδο του κοινού στις τεράστιες συλλογές του V&A, το μουσείο προσφέρει την εμπειρία «Order an Object», που σημαίνει ότι οι επισκέπτες μπορούν να κανονίσουν εκ των προτέρων να δουν οποιοδήποτε αντικείμενο τους αρέσει - είτε πρόκειται για ένα φόρεμα του σχεδιαστή Alexander McQueen, είτε για την επίχρυση ξύλινη οροφή του 15ου αιώνα από το χαμένο πλέον παλάτι Torrijos στο Τολέδο της Ισπανίας - επτά ημέρες την εβδομάδα.
Οι επισκέπτες μπορούν επίσης να δουν από πρώτο χέρι πώς συλλέγονται τα αντικείμενα από τα μουσεία, να μάθουν πώς φροντίζονται και να αποκαλύψουν τις ιστορίες που αφηγούνται.
Μουσείο Δυτικοαφρικανικής Τέχνης, Μπενίν, Νιγηρία
Μετά τα εγκαίνιά του τον περασμένο Νοέμβριο, το Μουσείο Δυτικοαφρικανικής Τέχνης της Νιγηρίας (MOWAA) θα ανοίξει επίσημα τις πόρτες του στο κοινό τον Μάιο του 2025 με μια εναρκτήρια έκθεση που θα γιορτάζει τις δυτικοαφρικανικές τέχνες και τον πολιτισμό και τη διατήρηση της δυτικοαφρικανικής κληρονομιάς.
Το αίθριο του μουσείου, το οποίο θα στεγάσει μια μακροχρόνια συλλογή που κυμαίνεται από πρόσφατα αρχαιολογικά ευρήματα, όπως ένα κομμάτι κεραμικής ηλικίας άνω των 800 ετών, μέχρι ένα Μαλινέζικο μενταγιόν που χρονολογείται στον 13ο αιώνα, έχει προγραμματιστεί να ανοίξει λίγους μήνες αργότερα.
Η πανεπιστημιούπολη του MOWAA διαθέτει τα πάντα, όπως ένα επιστημονικό εργαστήριο, μια γκαλερί με τροπικά δάση, στούντιο καλλιτεχνών, μια επιμελημένη αίθουσα τεχνιτών, μέχρι και έναν ξενώνα για βραχυπρόθεσμες διαμονές.
Dataland, Λος Άντζελες, ΗΠΑ
Με την τεχνητή νοημοσύνη να είναι πανταχού παρούσα, είναι λογικό να ανοίξει ένα μουσείο αφιερωμένο σε αυτή την ταχέως εξελισσόμενη τεχνολογία.
Όταν ανοίξει προς το τέλος του 2025, το Dataland του Λος Άντζελες θα είναι το πρώτο μουσείο στον κόσμο που θα είναι αφιερωμένο αποκλειστικά στις τέχνες της τεχνητής νοημοσύνης. Ο χώρος των 20.000 τετραγωνικών μέτρων πρόκειται να αποτελέσει έναν κόμβο τεχνολογίας και δημιουργικότητας, ο οποίος θα περιλαμβάνει έργα επιστήμης και τέχνης που δημιουργούνται μέσα σε ένα ψηφιακό οικοσύστημα Α.Ι.
Ιδρυτής του μουσείου είναι ο καλλιτέχνης των νέων μέσων Refik Anadol. Το στούντιό του είναι επίσης ο εγκέφαλος πίσω από ένα από τα πρώτα εκθέματα του Dataland, το Large Nature Model, ένα «ζωντανό» έργο τέχνης που συγκεντρώνει εικόνες της φύσης από διάφορα ιδρύματα, όπως το Smithsonian, το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας του Λονδίνου και το Εργαστήριο Ορνιθολογίας του Cornell.
Το Dataland θα βρίσκεται μέσα στο - σχεδιασμένο από τον Frank Gehry - Grand LA στο κέντρο του Λος Άντζελες.
Fortress House, Γιβραλτάρ
Το Fortress House, που αναμένεται να ανοίξει το φθινόπωρο του 2025, θα είναι το πρώτο μεγάλο μουσείο τέχνης του Γιβραλτάρ. Το ιδιωτικό σύγχρονο ίδρυμα επικεντρώνεται γύρω από μια μόνιμη συλλογή έργων τέχνης που δημιουργήθηκαν κυρίως από γυναίκες καλλιτέχνες από το 1970 και μετά. Τα έργα διερευνούν τις κοινωνικές πιέσεις που διαμορφώνουν την γυναικεία ταυτότητα, καθώς και τη σχέση της γυναίκας με την κοινωνία.
Στις πολλές γνωστές προσωπικότητες των οποίων τα έργα θα παρουσιαστούν περιλαμβάνονται η Γαλλίδα καλλιτέχνης Louise Bourgeois, η οποία πραγματεύεται θέματα όπως το φύλο και η επιθυμία στους πίνακες, τα γλυπτά και τις εγκαταστάσεις της, η Jenny Holzer και ο Michael Craig-Martin, ένας Ιρλανδός καλλιτέχνης που δημιουργεί πίνακες βασισμένους σε καθημερινά αντικείμενα.