Στις κινηματογραφικές πρεμιέρες της εβδομάδας ο Εντ Χάρις και ο Μπιλ Μάρεϊ έρχονται αντιμέτωποι με «Όλο το Σόι».
Αυτή την εβδομάδα ο Λουί Γκαρέλ ερμηνεύει τον συγγραφέα Αντουάν ντε Σεντ-Εξιπερί, η Σελίν Σαλέτ αφηγείται τη συγκλονιστική ιστορίατης καλλιτέχνιδας Νίκι ντε Σεν Φαλ, ενώ ο Ντάνιελ Μπόλντα μάς ταξιδεύει έως τις «Μαλβίδες».
Οι κινηματογραφικές πρεμιέρες της Πέμπτης 3 Απριλίου
Όλο το Σόι (Riff Raff)
Σκηνοθεσία: Ντίτο Μοντιέλ
Παίζουν: Τζένιφερ Κούλιτζ, Εντ Χάρις, Γκαμπριέλ Γιούνιον, Λούις Πούλμαν, Πιτ Ντέιβιντσον, Μπιλ Μάρεϊ
Περίληψη: Η φαινομενικά ήσυχη ζωή ενός πρώην εγκληματία ανατρέπεται, όταν η παλιά του οικογένεια εμφανίζεται για μια πολυαναμενόμενη αναμέτρηση.
Μαύρη κωμωδία και δράση με ένα πρωτοκλασάτο καστ.
Ο Βίνσεντ είναι ένας διαβόητος πρώην εγκληματίας, που αναζητά περισσότερο από οτιδήποτε άλλο μια φυσιολογική και ειρηνική ζωή. Αυτός και η σύζυγός του, Σάντι, έχουν δημιουργήσει μια αγαπημένη οικογένεια και περνούν μαζί με τον γιο τους ΝτιΤζέι τις χειμερινές διακοπές τους σε ένα ειδυλλιακό εξοχικό στο Μέιν, πριν αυτός πάει στο κολέγιο. Το απόλυτο χάος ξεσπάει, όταν ο αποκηρυγμένος γιος του Βίνσεντ Ρόκο, η φίλη του Μαρίνα, και η πρώην σύζυγος του Βίνσεντ, η Ρουθ, εμφανίζονται ξαφνικά για να τους χαλάσουν τις γιορτές με μια δυσοίωνη προειδοποίηση: ότι οι διάσημοι μαφιόζοι Λέφτι και Λόνι από το παρελθόν του Βίνσεντ έρχονται για να πάρουν εκδίκηση.
Αν και ο ελληνικός τίτλος παραπέμπει σε μια εμπορική κωμωδία φαρσικής λογικής, ο Ντίτο Μοντιέλ («Εγχειρίδιο Αναγνώρισης Αγίων» ) σκηνοθέτης που ξεκίνησε την καριέρα του με πολλές υποσχέσεις για να τις διαψεύσει στη συνέχεια, επιχειρεί ένα crime comedy movie με υπαρξιακές διαστάσεις και πλήθος ταραντινικών και κοενικών επιρροών.
Επίπεδο και φλύαρο δραματουργικά, φορτωμένο σκηνοθετικά με πληθώρα αναφορών και ελάχιστες καλές στιγμές, το φιλμ του Μοντιέλ φλερτάρει με τις γκανγκστερικές παρωδίες, αλλά από ένα σημείο και μετά διασώζεται μόνο χάρη στις ερμηνείες των ηθοποιών και κυρίως του Μπιλ Μάρεϊ σε έναν ρόλο κόντρα σε αυτούς που τον έχουμε συνηθίσει και της πληθωρικής Τζένιφερ Κούλιτζ.
Saint-Exupéry
Σκηνοθεσία: Πάμπλο Αγουέρο
Παίζουν: Λουί Γκαρέλ, Βενσάν Κασέλ, Νταϊάν Κρούγκερ, Μπενουά Μαζιμέλ
Περίληψη: Η άγνωστη ζωή του Αντουάν ντε Σεντ-Εξιπερί, δημιουργού του «Μικρού Πρίγκιπα».
Η αληθινή ιστορία που ενέπνευσε τον Αντουάν ντε Σεντ-Εξιπερί να γράψει τον «Μικρό Πρίγκιπα». Ο Εξιπερί, ένας άνθρωπος με ελεύθερο πνεύμα, υπηρέτησε ως πιλότος για το ιπτάμενο ταχυδρομείο της Aeropostal στη Λατινική Αμερική δίπλα στον θρυλικό αεροπόρο Ανρί Γκιγιομέ, τον οποίο θεωρούσε μέντορά του. Όταν το μέλλον της δουλειάς τους άρχισε να απειλείται ξαφνικά λόγω του ανταγωνισμού, αποφάσισαν να ρισκάρουν, δοκιμάζοντας επικίνδυνες διαδρομές μέσα από τα βουνά. Όμως, σε ένα μοιραίο ταξίδι, ο Γκιγιομέ εξαφανίστηκε στις Άνδεις. Τότε, με τη βοήθεια της συζύγου του φίλου του, Νοέλ, και οπλισμένος με ελπίδα και αποφασιστικότητα, ο Σεντ-Εξιπερί ξεκίνησε μια επικίνδυνη αποστολή για να τον βρει. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιπέτειας, που έγινε και η αφορμή για να γράψει τον «Μικρό Πρίγκιπα», ανακάλυψε πως η φαντασία του δεν είναι απλώς ένα καταφύγιο, αλλά ίσως η μεγαλύτερη δύναμή του.
Ο Γαλλο-αργεντινός σκηνοθέτης Πάμπλο Αγουέρο («Η Εβίτα δεν Κοιμάται πια Εδώ») δεν στέκεται απλώς σε ένα σημαντικό γεγονός της βιογραφίας του Σεντ-Εξιπερί, αλλά εμπνέεται από τη σουρεαλιστική φαντασία, την ονειρική διάσταση και την τρυφερότητα του «Μικρού Πρίγκιπα, φτιάχνοντας μια ταινία που ξεπερνάει κατά πολύ τα όρια ενός στερεοτυπικού biopic.
Έτσι, μια ιστορία αληθινής φιλίας και ηρωισμού συνδυάζεται με το πνεύμα ενός αγαπημένου αναγνώσματος της παιδικής- και όχι μόνο- λογοτεχνίας, ενώ παράλληλα δεν λείπουν οι καίριες αναφορές στην εποχή. Η άνοδος του φασισμού που αγνοήθηκε από τους Γάλλους, η αποτυχία των αερομεταφορών, ο αυταρχικός διευθυντής , που μόνο η φωνή του ακούγεται, προσδίδουν μια πολιτική διάσταση σε μια ταινία που διερευνά τα όρια της φαντασίας.
Ο σκηνοθέτης αξιοποιεί τα μεγαλοπρεπή τοπία των βουνών των Άνδεων, χρησιμοποιεί με δημιουργικό τρόπο τα ειδικά εφέ για να εντάξει στην περιπέτειά του Σεντ-Εξιπερί στα σύμβολα από το διάσημο έργο του, - ένα πρόβατο, ένα φίδι, ένα νεαρό ξανθό παιδί- και φτιάχνει μια κινηματογραφική εμπειρία, που αν και σε μερικά σημεία χάνει τη σεναριακή συνοχή της και ενίοτε κλίνει προς το μελόδραμα, παραμένει ως το τέλος μαγική.
Niki
Σκηνοθεσία: Σελίν Σαλέτ
Παίζουν: Σαρλότ Λε Μπον, Τζον Ρόμπινσον, Νταμιέν Μπονάρ, Ζουντίθ Σεμλά, Αλέν Φρομαζέ, Βιρζίλ Μπραμλί, Γκρεγκουάρ Μονσένζον, Νόρα Αρνεζεντέρ, Τζον Φου, Κεντάν Ντολμέρ, Ουγκό Μπρουνσουίκ, Ερίκ Πισέ, Ξαβιέ ντε Γκιγιεμπόν, Ρομέν Σαντέρ
Περίληψη: Η ταραχώδης ζωή της καλλιτέχνιδας Νίκι ντε Σεν Φαλ.
Το σκηνοθετικό ντεμπούτο της Σελίν Σαλέτ, που προβλήθηκε στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.
Παρίσι, 1952. Μια νεαρή γυναίκα, η Νίκι, έχει μόλις μετακομίσει από τις ΗΠΑ μαζί με τον σύζυγο και την κόρη της. Παρά την απόσταση από μια οικογένεια και μια χώρα που την έπνιγαν, συνεχίζουν να εισβάλλουν στις σκέψεις της αναμνήσεις από την παιδική της ηλικία. Καταλήγοντας στο ψυχιατρείο, η Νίκι θα βρει στην τέχνη της ένα όπλο για να καταφέρει να απελευθερωθεί. Έτσι, θα αναγεννηθεί – αυτή τη φορά ως Νίκι ντε Σεν Φαλ- και θα γίνει μια από τις πιο πολυσχιδείς καλλιτέχνιδες του 20ού αιώνα, της οποίας η πρακτική διαπνέεται από πρωτόγνωρη βία, τρυφερότητα, όραμα και πάθος, ενώ εκφράζεται μέσα από μια ευρεία γκάμα μέσων.
Εικαστικός, ζωγράφος, γλύπτρια, σκηνοθέτης και διανοούμενη η Νίκι ντε Σεν Φαλ, γνωστή για τα «Νανά» που αναπαριστούν πελώρια, καμπυλώδη γυναικεία σώματα σε ζωηρά χρώματα και ποικίλα σχήματα, έχει μείνει στην Ιστορία για την πρωτοποριακή της τέχνη. Ξεκίνησε την καριέρα της ως ηθοποιός, αλλά επειδή δεν άντεχε, όπως έλεγε και η ίδια, να παίρνει εντολές από άλλους, γρήγορα εγκατέλειψε τους μεγάλους σκηνοθέτες και αποφάσισε να τραβήξει τον δικό της δρόμο και να βρει την δική της έκφραση, κόντρα στα πατριαρχικά στερεότυπα και τα κοινωνικά στεγανά.
Η Νίκι ήταν μια πρωτοπόρος της εποχής της και ταυτόχρονα μια γυναίκα που βίωσε την κακοποίηση, έζησε σε ένα αυταρχικό περιβάλλον, κατέληξε σε ψυχιατρική κλινική, γιατί κανείς δεν μπορούσε να της συγχωρήσει ότι αντιδρούσε στην καταπίεση. Αυτό το κομμάτι φαίνεται πως κεντρίζει και το ενδιαφέρον της Σελίν Σαλέτ, την οποία έχουμε γνωρίσει ως ηθοποιό («Οίκος Ανοχής», «Σώμα με Σώμα») στην πρώτη της σκηνοθετική απόπειρα.
Μέσα από flashbackis και split screen λοιπόν μας μεταφέρει στο παρελθόν της ηρωίδας της, αποτυπώνοντας το τραύμα της και τη διχασμένη της ψυχή, όμως το σημαντικό της έργο μένει σε δεύτερη μοίρα. Έτσι, η Νίκι της Σαλέτ θα μπορούσε να είναι μια οποιαδήποτε γυναίκα που υποφέρει από τις πατριαρχικές δομές κι όχι απαραίτητα μια αντισυμβατική καλλιτέχνιδα.
Στα συν, η ερμηνεία της Σαρλότ Λε Μπον, που αποδίδει το πάθος της Νίκι και την εύθραυστη φύση μιας ευαίσθητης ψυχής, που μετουσίωσε τον πόνο της σε έργο τέχνης.
Ψυχάκιας (Borderline)
Σκηνοθεσία: Τζίμι Γουόρντεν
Παίζουν: Σαμάρα Γουίβινγκ, Ρέι Νίκολσον, Τζίμι Φέιλς, Αλμπά Μπαπτίστα, Έρικ Ντέιν
Περίληψη: Ο φανατικός θαυμαστής μιας ποπ σταρ εισβάλλει στη βίλα της. Με τη ζωή της να κινδυνεύει, πρέπει να δραπετεύσει, πριν εκείνος την παγιδεύσει στο τρελό του όνειρο.
Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Τζίμι Γουόρντεν, σεναριογράφου του «Cocaine Bear».
Ένας επικίνδυνος και επίμονος stalker εισβάλλει στην πολυτελή κατοικία μιας ποπ σταρ στο Λος Άντζελες των ’90s, της Σοφία, για να τη ζητήσει σε γάμο και τραυματίζει σοβαρά τον σωματοφύλακά της. Συλλαμβάνεται και φυλακίζεται, αλλά έξι μετά μήνες δραπετεύει και επανέρχεται δριμύτερος με τη βοήθεια ενός θεόρατου τύπου και μια φιλόδοξης Γαλλίδας που ονειρεύεται να γίνει τραγουδίστρια. Θα προλάβει άραγε η Σοφία να ξεφύγει από αυτόν ασφυκτικό κλοιό πριν να είναι αργά;
Με επιρροές από τις κωμωδίες τρόμου και τα splater περασμένων δεκαετιών, ο Γουόρντεν θέλει να συνδυάσει cult χιούμορ, δραματικές εντάσεις και μια κριτική του αστραφτερού κόσμου της showbiz, ακολουθώντας τον κανόνα ενός b- movie παλαιάς κοπής. Το βασικό του πρόβλημα όμως είναι ότι επιλέγει ως κεντρικό πρόσωπο για τον ρόλο του «κακού» ένα άτομο με ψυχολογικές διαταραχές, όπως άλλωστε δηλώνεται συνεχώς, πράγμα που πλέον στην εποχή μας δεν είναι ανεκτό. Γιατί μπορεί ψυχάκηδες με τσεκούρια και σκεπάρνια να ήταν της μόδας κάποτε, σήμερα όμως ένας άνθρωπος με ψυχική ασθένεια δεν μπορεί να δαιμονοποιείται.
Σε αυτό ακριβώς το σημείο χάνει το παιχνίδι ο Γουόρντεν, που αν και έχει καλές ιδέες και ξέρει να δημιουργεί μερικές διασκεδαστικές στιγμές, εκ προοιμίου έχει κάνει λάθος επιλογή. Επίσης, το γεγονός ότι βάζει τον γιο του Τζακ Νίκολσον, τον ταλαντούχο Ρέι, να κοπιάρει τις εκφράσεις του πατέρα του και το σηκωμένο του φρύδι, μάλλον κακό κάνει στον νεαρό ηθοποιό, παρά καλό στην ταινία του.
Μαλβίδες
Σκηνοθεσία: Ντάνιελ Μπόλντα
Παίζουν: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Δρόσος Σκώτης, Ανδρέας Μαριάνος, Μπάμπης Μακρίδης
Περίληψη: Μια φολκ ιστορία υπαρξιακού τρόμου με ήρωα έναν άντρα, που ζει απομονωμένος στο βουνό με μοναδικό του φίλο τον σκύλο του.
Η πρώτη ταινία μεγάλου μήκους του Ντάνιελ Μπόλντα, που πραγματοποίησε την πρεμιέρα της και βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.
Ο Στέλιος, ένας δάσκαλος μουσικής, που ζει σε μία απομονωμένη ορεινή περιοχή με μοναδική συντροφιά τη Μαρία, τον σκύλο του δηλαδή, ονειρεύεται να ξεφύγει από το κρύο, λαχταρώντας μία ζωή κάτω από τον καυτό ήλιο, δίπλα στη θάλασσα. Όταν η Μαρία, μιας από τις ελάχιστες θηλυκές παρουσίες της ταινίας, εξαφανίζεται μυστηριωδώς, ο απόηχος ενός άλλου κόσμου, κατοικημένου από ανοίκεια πλάσματα αρχίζει να διεισδύει στην καθημερινότητά του.
Στην πρώτη του μεγάλου μήκους, ο Ντάνιελ Μπόλντα φτιάχνει μια υπαρξιακή αλληγορία για τους φόβους που ριζώνουν μέσα μας και την απατηλή ελπίδα της φυγής, που θεωρούμε ότι θα λύσει όλα τα προβλήματα. Με φόντο επιβλητικούς ορεινούς όγκους που καταπιέζουν τον Στέλιο, ο όποιος αναζητάει έναν τόπο με ήλιο και θάλασσα και στοιχειώνεται από περίεργα πλάσματα, ο ταλαντούχος δημιουργός με αυτό το υβρίδιο φαντασίας και ρεαλισμού αγγίζει τις ανεκπλήρωτες επιθυμίες και μας ταξιδεύει στις προσωπικές «Μαλδίβες» του καθενός μας.
Γυρισμένο σε 16άρι φιλμ και με την υπέροχη μουσική υπόκρουση του Γιάννη Βεσλεμέ- αν και μερικά από τα τραγούδια της παιδικής χορωδίας παραείναι φορτωμένα με σύμβολα - το ευαίσθητο ασπρόμαυρο ντεμπούτο του Μπόλντα είναι ένας φόρος τιμής στη μοναξιά μας και στα όνειρα με έναν υπέροχο, τραχύ και στοργικό, Αντώνη Τσιοτσόπουλο στον πρωταγωνιστικό ρόλο.
Εδώ Μιλάνε για Λατρεία
Σκηνοθεσία: Βύρωνας Κριτζάς
Περίληψη: Η ιστορία των Κόρε. Ύδρο., του συγκροτήματος που αναδείχθηκε σε ένα από τα σημαντικότερα εγχώρια γκρουπ της τελευταίας 25ετίας.
Το ντοκιμαντέρ για τους Κόρε.Ύδρο., που έκανε πρεμιέρα στο 27ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης και απέσπασε τον Αργυρό Αλέξανδρο στην κατηγορία Newcomers Competition.
Ποιητικοί, δραματικοί, αστείοι, παιδιά του Mtv με φόντο την Κέρκυρα, οι Κόρε. Ύδρο. απασχόλησαν όσο λίγες μπάντες την ελληνική indie ποπ/ροκ σκηνή, εισπράττοντας λατρεία, αλλά και χλευασμό.
Το ντοκιμαντέρ ακολουθεί όλη την πορεία τους, εστιάζοντας στα δύο βασικά μέλη, αλλά και στη σημασία του να είναι κανείς ιδιαίτερος, χωρίς να ντρέπεται γι’ αυτό.
Μια Ταινία Minecraft (A Minecraft Movie)
Σκηνοθεσία: Τζάρεντ Χες
Παίζουν: Τζέισον Μομόα, Τζακ Μπλακ, Ντανιέλ Μπρουκς, ;Eμα Μάιερς, Σεμπάστιαν Χάνσεν
Περίληψη: Τέσσερις άνθρωποι τηλεμεταφέρονται μέσω μαγικής πύλης σε ένα παράξενο κυβιστικό βασίλειο. Για να επιστρέψουν, θα πρέπει να καταλάβουν τους κανόνες λειτουργίας του μέρους που βρέθηκαν.
Tο διάσημο διαδικτυακό παιχνίδι γίνεται κινηματογραφική ταινία με πρωταγωνιστές τους Τζέισον Μομόα και Τζακ Μπλακ.
Τέσσερεις περιθωριακοί τύποι -ο Γκάρετ «ο σκουπιδιάρης» Γκάρισον, ο Χένρι, η Νάταλι και η Ντον- παλεύουν με την καθημερινότητα, όταν μια μυστική πύλη τούς μεταφέρει ξαφνικά στον Επάνω Κόσμο: μια αλλόκοτη μαγική χώρα, όπου όλα τα αντικείμενα είναι τετραγωνισμένα και η φαντασία ανθίζει. Για να επιστρέψουν, πρέπει να μάθουν αυτόν τον κόσμο απέξω και ανακατωτά (αλλά και να τον προστατέψουν από κακά πράγματα, όπως τα Πίγκλιν και τα Ζόμπι), ενώ κινούν για μια μαγική αναζήτηση παρέα με τον ειδήμονα κατασκευαστή Στιβ. Η περιπέτεια αυτή θα τους ενθαρρύνει να είναι τολμηροί και να ανακαλύψουν τις ικανότητες που κάνουν τον καθένα τους δημιουργικό, γιατί αυτές είναι που χρειάζονται για να εξελιχθούν και στον πραγματικό κόσμο.
Ποπάι ο Φονιάς (Popeye the Slayer Man)
Σκηνοθεσία: Ρόμπερτ Μάικλ Ράιαν
Παίζουν: Τζέισον Ρόμπερτ Στίβενς, Σον Μάικλ Κόνγουεϊ, Ελένα Τζουλιάνο, Μέιμπελ Τόμας, Μαρί-Λουίζ Μπουανιέ, Τζεφ Τόμας, Στίβεν ΜακΚόρμακ, Σάρα Νίκλιν, ;Aντζελα Ρελούτσιο
Περίληψη: H κλασική ιστορία του Ποπάι αποκτά splater twist.
Ο Ρόμπερτ Μάικλ Ράιαν κάνει τον Ποπάι πρωταγωνιστή σε θρίλερ.
Μια ομάδα φίλων μπαίνει κρυφά σε ένα εγκαταλελειμμένο εργοστάσιο κονσερβοποιίας σπανακιού για να ερευνήσει τον θρύλο του «Ναυτικού», που λέγεται ότι στοιχειώνει το εργοστάσιο και τις τοπικές αποβάθρες.
Η Τέχνη της Μνήμης
Σκηνοθεσία: Αννέτα Παπαθανασίου
Περίληψη: Μια εικαστική διαδρομή για τη μνήμη, το τραύμα, την επούλωση και τη συμφιλίωση.
Η εικαστικός Άρτεμις Αλκαλάη διηγείται την ιστορία της οικογένειάς της και ξεδιπλώνει τους τρόπους με τους οποίους τα τελευταία 30 χρόνια έχει διεργαστεί εικαστικά το συλλογικό τραύμα, τις αποσιωπημένες οικογενειακές ιστορίες και τη μνήμη της γενοκτονίας των Ελλήνων Εβραίων. Στον τελευταίο σταθμό αυτής της αναζήτησης, η Αλκαλάη ταξιδεύει και συναντά τους τελευταίους εν ζωή Έλληνες Εβραίους επιζώντες των στρατοπέδων του Άουσβιτς και του Μπέργκεν-Μπέλζεν.
Με διαφορετικά υλικά, μαριονέτες, καμβάδες, τσαλακωμένα υφάσματα, υφαντά, κόκκινες κορδέλες, φωτογραφίες και βίντεο-ιστορίες, η Αλκαλάη δημιουργεί έναν άυλο τόπο συνάντησης αγάπης και επούλωσης του τραύματος της τραγικής αυτής ιστορίας, που σημάδεψε ανεξίτηλα την ανθρωπότητα.
Η σκηνοθέτιδα Αννέτα Παπαθανασίου, φίλη από το σχολείο με την Άρτεμη Αλκαλάη, συνεργάζεται μαζί της και εισχωρεί σε έναν άγνωστο για αυτή κόσμο, τον κόσμο της τέχνης και τον κόσμο των επιζώντων του Ολοκαυτώματος.
Η ιστορία είναι γνωστή, όμως ο τρόπος που επικοινωνεί η Αλκαλάη με αυτό το ιστορικό γεγονός είναι βαθιά προσωπικός και πρωτότυπος, καθώς φωτογραφίζει και κινηματογραφεί αυτούς τους ανθρώπους, επιδιώκοντας την επαφή, με γλυκύτητα, ευαισθησία και αγάπη. Αυτή ήταν άλλωστε η πρόκληση: να μην προδοθεί το δράμα των επιζώντων των στρατοπέδων, ενώ παράλληλα να αναδειχθεί το έργο της εικαστικού.