Συνεχίζονται και αυτή της εβδομάδα οι εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου με παραστάσεις σε Πειραιώς, Ηρώδειο και Επίδαυρο.
Στην Πειραιώς παρουσιάζεται το έργο του Ανέστη Αζά, Η Δημοκρατία του μπακλαβά, στο Ηρώδειο το μπαλέτο της Λυρικής, ενώ το επόμενο τριήμερο, 30 Ιουλίου με 1η Αυγούστου στην Επίδαυρο κατεβαίνει το Εθνικό θέατρο με τις Φοίνισσες.
Το πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαυρου
Ανέστης Αζάς. Η Δημοκρατία του μπακλαβά. | 26 - 29/7, Πειραιώς 260 ( Χώρος - Ε).
Το νέο έργο του Ανέστη Αζά, που εντάσσεται στον Κύκλο 1821 του ΦΑΕ, έρχεται να σχολιάσει με ευφάνταστο τρόπο τις συγκρούσεις που παραμένουν ενεργές από την εποχή της Επανάστασης ως σήμερα.
Το νέο έργο που ετοιμάζει ο Ανέστης Αζάς, στο πλαίσιο του Κύκλου 1821 διαδραματίζεται στη σημερινή Ελλάδα, κάτι που το τοποθετεί στο μεταίχμιο μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ, παρότι η πλοκή του είναι φανταστική. Με πρωταγωνιστές ένα μεικτό ζευγάρι, έναν Έλληνα και μία Τουρκάλα, οι οποίοι αποφασίζουν να ιδρύσουν το δικό τους έθνος-κράτος, με βάση το σπίτι τους και την ιδιωτική τους επιχείρηση, η παράσταση αναδιατυπώνει θεατρικά συγκρούσεις που παραμένουν ενεργές από την εποχή της Επανάστασης ως σήμερα. Μέσα από απολαυστικές κωμικές καταστάσεις, οι ήρωες έρχονται αντιμέτωποι με τις αντιφάσεις της νεοελληνικής κοινωνίας, την προβληματική της εθνικής ταυτότητας, αλλά και την ουτοπική πραγματικότητα ενός μελλοντικού, οικουμενικού ψηφιακού κράτους – κι εμείς μαζί τους! Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους
Σίμος Κακάλας / Αίαντας / του Σοφοκλή, Πειραιώς, 27/07 έως 30/07/2021 στις 22:30 και 31/07/2021 στις 21:00
Ένας ηττημένος αντιήρωας παίζει τάβλι. Ο Αίαντας του Σοφοκλή, εμβληματική μορφή διαψευσμένου αρσενικού, μεταφέρεται σε ένα υπαίθριο αναψυκτήριο, παρακμιακή αντανάκλαση μιας χώρας που έχει μείνει κολλημένη στο παρελθόν, ενώ γύρω όλα έχουν καταρρεύσει. Μια πολύ δυνατή ομάδα ερμηνευτών συνθέτει ένα χορικό για τον κόσμο που αλλάζει και τις μεταβαλλόμενες αξίες του. Ένα σκηνικό έργο αφιερωμένο σ’ ένα αρχετυπικό αουτσάιντερ, τον κοινωνικά απομονωμένο Αίαντα, που είναι καταδικασμένος στην εξαφάνιση, αντιμέτωπος με την τρέλα.
Με αγγλικούς υπέρτιτλους και με ελληνικούς στην πρεμιέρα.
Παίζουν (αλφαβητικά) Σίμος Κακάλας, Κίμωνας Κουρής, Ελένη Μπούκλη, Κωσταντίνος Μωραΐτης, Γιώργος Παπαγεωργίου, Μιχάλης Συριόπουλος
Η Λυρική στο Ηρώδειο
Εθνική Λυρική Σκηνή / Μάνος Χατζιδάκις | Χορός με τη σκιά μου
Τέσσερα μοναδικά έργα του Μάνου Χατζιδάκι χορογράφησε ο Κωνσταντίνος Ρήγος για το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Στον Κύκλο του C.N.S η αγριεμένη θάλασσα γίνεται ένα σκηνικό απώλειας και οδύνης, στον Καπετάν Μιχάλη ο νυχτερινός υγρός άνεμος του νότου «πέφτει πάνω στις γυναίκες σαν άντρας και πάνω στους άντρες σαν γυναίκα», στο Καταραμένο φίδι η μορφή του Καραγκιόζη στέκει σαν σύμβολο της διαχρονικής λαϊκής τέχνης, ενώ στο Χαμόγελο της Τζοκόντας το πολυτελές και πολύβουο περιβάλλον της Νέας Υόρκης τονίζει τη μοναξιά και την απόγνωση.
Η εξαιρετικά επιτυχημένη παράσταση, που πρωτοπαρουσιάστηκε στις 9 Νοεμβρίου 2019 στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, επιστρέφει φέτος στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών.
Ανακοινώνεται ότι, λόγω κρουσμάτων Covid-19 στο Μπαλέτο της ΕΛΣ, η παραγωγή Χορός με τη σκιά μου θα παρουσιαστεί για δύο μόνο παραστάσεις στο Ηρώδειο, στις 27 και 29 Ιουλίου 2021. Όσοι θεατές είχαν αγοράσει εισιτήρια για την παράσταση της 25ης Ιουλίου, η οποία ματαιώνεται, θα λάβουν ενημέρωση από τα ταμεία της ΕΛΣ είτε για να μεταφέρουν τα εισιτήριά τους σε μια από τις δύο επόμενες παραστάσεις της παραγωγής είτε για να τα ακυρώσουν και να λάβουν τα χρήματά τους πίσω.
Το Εθνικό στην Επίδαυρο
Εθνικό Θέατρο – Γιάννης Μόσχος, Φοίνισσες, του Ευριπίδη 30/07 έως 01/08/2021 στις 21:00
Οι Φοίνισσες, με σταθερή παρουσία στο ρεπερτόριο του Εθνικού Θεάτρου στις σκηνοθεσίες του Αλέξη Μινωτή, που ανέβασε τελευταία φορά το έργο το 1988, επανέρχονται στην Επίδαυρο σε μια σύγχρονη παράσταση, μ’ ένα ξεχωριστό επιτελείο ερμηνευτών και συντελεστών και την υπογραφή του Γιάννη Μόσχου στη σκηνοθεσία. Ο Ευριπίδης αφηγείται μια ανατρεπτική εκδοχή του μύθου των Λαβδακιδών. Το έργο εκτυλίσσεται τη μέρα που ο Πολυνείκης έχει κυκλώσει με στρατό τη Θήβα, διεκδικώντας από τον αδελφό του Ετεοκλή να τηρήσει τη συμφωνία που είχαν κάνει να βασιλεύουν εκ περιτροπής στην πόλη. Η μητέρα τους, η Ιοκάστη, προσπαθεί απεγνωσμένα να τους συμφιλιώσει∙ δίπλα της τα άλλα πρόσωπα του μύθου, η Αντιγόνη, ο Κρέων, ο Μενοικέας, ο Τειρεσίας, ο τυφλός Οιδίπους, θύματα και θύτες ενός επικείμενου καταστροφικού πολέμου. Μπορούν οι γιοι του Οιδίποδα να ξεφύγουν από την κατάρα του πατέρα τους; Θέλουν πραγματικά οι άνθρωποι να αποφύγουν την εμφύλια διχόνοια; Να διακόψουν τον κύκλο του αίματος;
Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους.
Παίζουν (αλφαβητικά) Γιώργος Γλάστρας (Αγγελιοφόρος), Μαρία Κατσιαδάκη (Ιοκάστη), Σεσίλ Μικρούτσικου (Σφίγγα), Λουκία Μιχαλοπούλου (Αντιγόνη), Κώστας Μπερικόπουλος (Παιδαγωγός), Αλέξανδρος Μυλωνάς (Τειρεσίας), Βασίλης Ντάρμας (Μενοικέας), Αργύρης Ξάφης (Ετεοκλής), Δημήτρης Παπανικολάου (Οιδίπους), Θάνος Τοκάκης (Πολυνείκης), Χρήστος Χατζηπαναγιώτης (Κρέων)
Χορός Νεφέλη Μαϊστράλη, Ζωή Μυλωνά, Ελπίδα Νικολάου, Σταύρια Νικολάου, Κατερίνα Παπανδρέου, Κατερίνα Πατσιάνη, Ελίνα Ρίζου, Μαριάμ Ρουχάτζε, Θάλεια Σταματέλου, Στυλιανή Ψαρουδάκη
Μικρή Επίδαυρος
Εταιρεία Θεάτρου Sforaris - Γιάννης Καλαβριανός, Η Φαίδρα καίγεται της Αμάντας Μιχαλοπούλου | 30 & 31/7, Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου.
Ο Κύκλος Contemporary Ancients συνεχίζεται με την παράσταση του τέταρτου κατά σειρά θεατρικού έργου που γράφτηκε σε παραγγελία του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και παρουσιάζεται στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου και μας παρουσιάζει μια σύγχρονη Φαίδρα, που αναλαμβάνει την ευθύνη της επιθυμίας της και έρχεται αντιμέτωπη με τη φωτιά.
Η Φαίδρα ερωτεύεται, κάνει την κίνηση των τολμηρών ανθρώπων, το αποκαλύπτει και το υπερασπίζεται. Λες και δεν θα μπορούσε να ερωτευθεί κάποιον άλλον, λες και δεν υπήρχαν άλλοι για να αποθεώσει. Εμφανίζεται πάνοπλη, όπως όσοι το εκφράζουν πρώτοι, και απολύτως αδύναμη, ακριβώς για τον ίδιο λόγο. Ο Ιππόλυτος, καλείται να την ακολουθήσει. Η απάντηση σε έναν έρωτα, όμως, όπως και η εκκίνησή του, δεν είναι ποτέ η συνισταμένη λογικών παραμέτρων. Όπως δεν ερωτευόμαστε τους φαινομενικά «ταιριαστούς», έτσι και δεν αρνούμαστε τους άλλους.
Στον αντίποδα της ενοχικής Φαίδρας του αρχαίου μύθου και των κλασικών μεταγραφών της, και εμπνευσμένη από την ερωτική ηρωίδα της Τσβετάγεβα, η σύγχρονη Φαίδρα της Αμάντας Μιχαλοπούλου αναλαμβάνει την ευθύνη της επιθυμίας της και έρχεται αντιμέτωπη με τη φωτιά.
Η παράσταση του Γιάννη Καλαβριανού, προτάσσει μια σύγχρονη ανάγνωση του έργου, αποφεύγοντας το στερεότυπο του αταίριαστου έρωτα, που ακολουθεί τον μύθο της Φαίδρας από την αρχαιότητα ως σήμερα. Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους.
Παίζουν Άννα Μάσχα (Φαίδρα), Νίκος Λεκάκης (Ιππόλυτος), Μαρία Κοσκινά (Ληώνη), Μαρία Μοσχούρη (Αφροδίτη), Ειρήνη Ιωάννου-Παπανεοφύτου (Άρτεμη)